sábado, 25 de abril de 2020

Sicut ovis ad occisionem ductus est.



(Fue conducido como un cordero para el sacrificio)

Así empieza uno de los responsorios para los oficios del Sábado Santo y de momento, no al sacrificio, pero sí como auténticos borregos nos han conducido a todos al aprisco y después de cuatro semanas ahí nos tienen.

Padecemos, aunque a juzgar por lo que se ve en la televisión parece que debería decirse disfrutamos, el confinamiento más duro del mundo occidental a pesar de lo cual “disfrutamos” también de la tasa de mortalidad por millón de habitante más alta del mundo (Bélgica no lo cuento porque es casi un microestado). Y dado que  hasta el advenimiento de esta catástrofe teníamos una de las esperanzas de vida más altas del mundo podemos suponer que la “raza ibérica” no es especialmente debilucha y como además compartimos  la misma estirpe con nuestros queridos vecinos portugueses (Hago aquí un inciso porque ahora parece que hemos descubierto Portugal y tiene uno que leer cosas por recién caídos del caballo que vienen dando  lecciones de lusismo o iberismo a otros que ya leían “Os Lusíadas” hace más de 20 años, por supuesto en portugués y que incluso todavía son capaces de recitar de memoria los primeros versos: “As armas e os barões assinalados…) Cabe pensar, en definitiva, que si aquí la situación es tan mala es porque aquí se han hecho las cosas mal, muy mal.

Para empezar, es claro que había que montar un circo y ese circo se mantuvo contra todo sentido común y con ser ya bastante peligroso, para disimular, hubo que permitir todo los demás, congresos y partidos de fútbol incluidos.  Hay quien dice que no se puede achacar la magnitud (lean bien, digo magnitud) de la catástrofe al hecho de juntar varios cientos de miles de personas en las calles, pero a quien esto dice le parece razonabilísimo mandar la policía a la Catedral de Granada porque el arzobispo está celebrado los oficios del Viernes Santo con 20 fieles.


Vuelvo ahora a la cita inicial, la del sacrificio de los borregos, por los pecados de unos, ponemos a la cabeza al que se encaramó a ella pasando por encima de todo lo que había negado antes, somos sacrificados los demás. Poco le preocupa al gobierno y sus compinches que la gente lleve son sus negocios cerrados seis semanas y con CERO ingresos, poco le preocupa que los demás nos veamos envueltos en ERTES  en los que la T amenace con terminar cayéndose, poco les importa estar dando una estocada en todo lo alto a uno de los principales sectores económicos del país como es el turismo. En otros países se habla de planes para ir abriendo de forma controlada los negocios aquí no, aquí lo mas probable es que termine por salir algún chisgarabís del gobierno diciendo que si eso ya para el año que viene, y se quedan tan frescos, claro como a ellos a fin de mes les sigue cayendo el sueldo entero.

Voy con la segunda parte, Los mundos de Yupi, lo que sale por la tele. ¡Ay qué bien yo me quedo en casa! Me paso el día haciendo bollos, reconozco que al menos en algo hemos mejorado, los primeros días la gente debía pasarse las horas muertas limpiándose el culo. Vamos a ver, nos tienen en arresto domiciliario, toca aguantarse, pues nos jodemos, pero al menos no le riais la gracia, un poco de dignidad, protesta y cágate en sus muertos, vuelvo a la cita inicial, no seas borrego. Luego está lo de los aplausos, en principio no me parece mal, pero lo poco agrada y lo mucho cansa; la gente aplaude a los sanitarios, estos aplauden a la policía y estos últimos a los bomberos, todo esto claro sin respetar las mínimas distancias de seguridad, pero claro ellos son servicios esenciales y ya que están en la calle pues a hacer el indio. Pero vamos a ver ¿no tiene la policía mejor cosa que hacer todas las tardes que andar haciendo el indio por las calles con las sirenitas? ¿No está la gente bastante jodida en casa, para que si por fortuna están entretenidos en otras cosas y se les ha olvidado la que tenemos encima venga todas las tardes la policía a recordárselo? Eso sí, nada de sacar ataúdes que eso es de muy mal gusto, bueno los de E.E.U.U. sí, que allí los que se mueren lo tienen bien merecido por haber votado al imbécil de Trump, que no niego que lo sea.

Para ir terminando un par de cosas que podrían parecer de menor importancia. Sólo en España no se puede salir a hacer deporte a la calle. “Es que si dejamos salir a correr o montar en bici se nos llena el Retiro o se nos colapsa el carril bici”, dicen. Esto es “madrileñocentrismo” puro, se aplica aquí pero no es novedad. Llueve en Madrid y los Telediarios abren con “Inundaciones en toda España”. Vamos a ver, antes de todo esto se pasaban el día dando la matraca con lo de la España vacía o vaciada, si está vacía es porque hay poca gente (y menos que va a quedar con lo que esta pasando en las residencias, aunque de eso de momento no voy a hablar). No va a haber, no puede haber, grandes aglomeraciones de gente corriendo o en bici, en la Atalaya, Las Vegas de Domingo Rey, Sexmiro o Martillán, pero tampoco en Vitigudino, ni Lumbrales, ni siquiera en Ciudad Rodrigo o Béjar. En dos minutos estás en medio del campo, es mucho más peligroso ir a comprar papel de combate o levadura al supermercado de cualquier barrio de Madrid.

Para terminar un pequeño comentario casi anecdótico sobre la terminología, parece una cuestión sin importancia, pero cuando se empiezan a deslizar conceptos como “Nueva normalidad” o dejan de llamarse las cosas por su nombre y aparecen términos como “desescalada” es para preocuparse un poco ¿Alguien puede decirme dónde estamos subidos exactamente para tener que “desescalar”? ¿No sería más exacto hablar de “desconfinamiento” o levantamiento del arresto o de liberación?

Y ahora si que ya termino con un consejo que vale incluso para el ministro Marlaska. Tomaos el confinamiento como un “consejo” del gobierno, naturalmente deben evitarse prácticas de riesgo como macrobotellones, sexo en grupo con desconocidos o ir a comprar al Mercadona en hora punta. Pero si vivís en un sitio en  que podáis salir por donde no haya nadie pues… Tened cuidado con esos vecinos mezucones y chivatos, no se puede caer mucho más bajo,  y si la policía os para y os pregunta no montéis el pollo, os identificáis  y hacéis lo que os digan, si os dicen que os van a multar recordad que ellos proponen para sanción y es luego la delegación del gobierno tendrá que tramitarlo, o no, y finalmente que en la práctica si efectivamente se imponen las sanciones  se pueden recurrir y veremos cuantas se llegan a pagar de verdad ya que toda la cuestión sancionadora en el decreto está muy cogida por los pelos

viernes, 20 de junio de 2014

Il Re di Spagna.

Sin llegar a ser monárquico, tal como Agustín de Foxá decía odiar a los comunistas porque le habían obligado a hacerse franquista, a mi los republicanos de algarada callejera me han obligado a hacerme de los otros.

Lo que menos me ha gustado de la "Proclamación" es que haya sido tan sobria. La monarquia puede que no sirva para gran cosa pero al menos si se sabe aprovechar puede dar para grandes espectáculos, ¡Ay esa Reina de Inglaterra con su manto de armiño y su carroza!.

Ya sé que todo eso cuesta dinero pero puestos a elegir prefiero que el dinero público se gaste en esto que otros espectáculos indudablemente más vulgares  como por ejemplo un concierto de Bisbal, o  la Fórmula 1, por poner sólo dos ejemplos. Una vez cada cuarenta años no creo que sea demasiado y conciertos de música ligera, que se decía antes, o carreras las hay en cualquier parte, por el contrario la proclamación de "Il Re di Spagna"  requiere mucha historia que no se puede improvisar.




Cambiando el "Secundus" por el "Sextus" también nos vale esto.

 Philippus Sextus Rex Hispaniae



lunes, 19 de mayo de 2014

Marcha Nor3xtrem. Hervás 18-05-14


Primera marcha de la temporada y esta carca de casa. La verdad es que el recorrido es muy bonito sobre todo el puerto de Garganta, que no conocía, es una gozada. La organización para ser una primera edición bastante bien con un par de cosas que no me han gustado, primero que en algunos cruces he dudado, no digo que no hubiera cartelitos pero demasiado pequeños, y sobre todo que si dices y anuncias que el tiempo se toma en Honduras pues no entiendo porqué luego no lo hicieron. Yo en Honduras bajaba de paseo, disfrutando del paisaje, pensando que el tiempo ya se había tomando en Arriba, lo cierto es que no me fijé en que no había alli las habituales mantas en el suelo pero como el sistema este es distinto pensé que quizá no hacían falta, cuando al llegar a Hervás me sorprendió mucho encontrar allí toda la infraestructura.
De todas formas mejor que fuera así despacito porque a 10 km de Hervás se me reventó la rueda delantera y no me fui al suelo precisamente por que iba bastante despacio. Estuve allí sentado en la cuneta a ver si pasaba algún coche pero como no venía nadie pues al final decidi arreglar yo con un trozo de cubierta que llevo siempre para estos menesteres y bajar mas despacio aún porque con esa "ñapa" tampoco es aconsejable apurar mucho.
Como digo el recorrido es exigente y sin demasiada tregua subir y bajar, que por cierto es lo que a mi mas me gusta, sólo hay un tramo "feo" que es el enlace entre la bajada de Piornal y el inicio de Honduras. Por mi parte hasta Honduras fui mejor de lo que esperaba pero luego ahí pasé las de caín sobre todo por el calor tremendo, ese puerto orientado como está y a la hora que subíamos es un auténtico horno porque por ese lado hay poca sombra. Al final me dan un tiempo oficial de 7:19 que supongo que sin el reventón deberían ser algo menos de 7 horas, que considerando el lamentable estado en el que me encontraba hace un mes doy por bueno.

lunes, 12 de mayo de 2014

España cañí

El sábado por la tarde Zarzuela, "La corte DE Faraón". Producción sencillérrima, con reducción de la parte musical a un sólo piano electrónico amplificado.



Es una cosa un tanto disparatada pero entretenida y total por lo que costaba la entrada se pasa hora y media enseguida.

Y el domingo toros, con encierros, capeas. Eso sí, en uno de los sitios mas típicos y auténticos, y además un pueblo muy bonito cargado de historia San Felices de los Gallegos



Se celebra la fiesta Del Noveno, que básicamente rememora la sentencia de  11 de Mayo de 1852 que liberaba a los vecinos del tributo de origen feudal del pago de un noveno de todas sus sus cosechas y ganados a la casa de Alba.

En principio la fiesta consistía, y aún se sigue haciendo, en la lectura de la sentencia durante la misa del domingo más próximo al 10 de Mayo, pero claro, tratándose de estas tierras no podían faltar los toros. Podría ser una fiesta más de este rincón salmantino pero lo que le da su toque distintivo y su mayor atractivo es que el gusto de estas gentes por sus tradiciones les ha hecho mantener la forma en que se construían antiguamente las plazas de toros de los pueblos, con carros.







Cada familia guarda durante todo el año el carro y por turnos, no todos los años corresponde a todos, montan cada año " el palenque". Es decir el carro, unos tablones, o incluso más típico aún un trillo, encima y un banco. Ahora por delante se pone una barrera de tablas pero antes eran simplemente los carros.

Son tres días de fiesta, por la mañana hay un encerrona caballo, después capea, el domingo además misa, y luego por la tarde la corrida.









Y después una peculiarisima capea en la que los toros una vez que han sido corridos en la plaza en vez de volver a corrales salen a las calles en un circuito circular para seguir dando su juego.

Por fin a última hora el tradicional desencierro.

Y se acabó la entrada, primera y última que escribo con la tablet porque es un horror.

lunes, 31 de marzo de 2014

Festival sorpresa.

Era una sorpresa relativa porque para que no hiciera planes Javier ya me había avisado que este fin de semana habría sorpresa, si bien es cierto que andaba yo bastante desencaminado en cuanto a mis suposiciones.

E caso es que por fin el jueves me dijo que teníamos hotel y abonos para asistir al festival de música Pórtico de Zamora.

Lo primero que hay que decir es que este festival se celebra en una iglesia rómanica no demasiado grande y que por tanto hay pocas localidades y que se suelen agotar enseguida,  es decir que la idea no se puede improvisar y que hay que estar muy atento para conseguir las entradas.

Sobre la sorpresa sólo puedo decir que me hizo mucha ilusión y que sin duda es uno de los mejores regalos que hayan podido hacerme en mi vida.

Y ahora procurando no extenderme mucho iré con una pequeña opinión de cada concierto:

I- Viernes 28 a las 21:00. Cantos y Lamentaciones a cargo del Tenebrae Consort.

John Sheppard (c. 1515-1558)
IN MANUS TUAS I 

Canto llano  
Himno para el Domingo de Pasión: PANGE LINGUA GLORIOSI 

Canto llano 
COMPLINE IN PASSIONTIDE 

John Sheppard 
IN MANUS TUAS II 

Thomas Tallis (c. 1505-1585)
LAMENTACIONES I 

Canto llano
Responsorio: IN MONTE OLIVETI 

Thomas Tallis 
LAMENTACIONES II 

Canto llano 
Responsorio: TRISTIS EST ANIMA MEA 

Canto llano
LETANÍA PARA DESPUÉS DE LAUDES, JUEVES SANTO 

William Blitheman (c. 1525-1591) 
IN PACE IN IDIPSUM

Con la impecable técnica que suelen tener estos conjuntos británicos y en el sobrecogedor ambiente de la iglesia  alumbrada en algunos momentos sólo con velas el concierto resulta cuanto menos impactante. Por ponerle un pero quizá la proporción entre canto llano y polifonía, podría haber sido otra, yo habría preferiao algo más de esta segunda.



He intentado insertar el vídeo de la crónica de la Opinión de Zamora pero como me temo que no he sido capaz pongo el enlace con el artículo completo, porque además estoy bastante de acuerdo con lo que dice.

II-Sábado 29 a las 12:00. Ars Melancholiae, a cargo de José Miguel Moreno

SYLVIUS LEOPOLD WEISS (1686 - 1750)
 Prelude, sol menor
 Ciaconne, sol menor
 Fantasie, do menor
 Ciacona, mi bemol mayor

SYLVIUS LEOPOLD WEISS (1686 - 1750)
 Prelude, re mayor
 Allemande, re mayor
 Passagaille, re mayor

JOHANN GOTTFRIED CONRADI (S XVIII) 
  Suite en la mayor
  - Prélude
  - Allemande
  - Courante
  - Menuet 
  - Rondeau
  - Gigue

Tengo este disco de cuando todavía no había caído en el vicio nefando de e-mule y compraba discos y no exagero si digo que es uno se mis favoritos, así que no hará falta  que explique mucho cuanto me gustó este concierto. Añado que después de muchos años y muchos conciertos uno de los que más recuerdo aún es uno que de José Miguel Moreno, por cierto gratis, en el Conservatorio Profesional de Salamanca, considerando que recuerdo haber ido al conservatorio desde mi trabajo, que estaba cerca, y teniendo en cuenta que hace más de 14 años que ya no vivo allí  calculo que sería allá por el año 98.
Como el propio título indica se trata de una música muy melancólica interpretada magistralmente por J.M. Moreno quien por otro lado debió de encontrarse muy a gusto por que nos regaló no memos de seis propinas.

Como en el caso anterior inserto la crónica del periódico local.

III-Sábado 29 a las 19:00. Folías y Romanescas, a cargo de Hesperión XXI

Recercades sobre Tenores

DIEGO ORTIZ
  La Spagna
  Folia IV
  Passamezzo antico I
  Passamezzo moderno III
  Ruggiero IX
  Romanesca VII
  Passamezzo moderno II

Fantasias & Variaciones

ALONSO MUDARRA
  Fantasía que contrahace la harpa de Ludovico (Harp)
TOBIAS HUME
  Good againe (Bass viol)
LUYS DE NARVÁEZ
  Diferencias sobre «Guárdame las vacas » (Vihuela)

Glosas & Improvisaciones

FRANCISCO CORREA DE ARRAUXO
  Glosas sobre “Todo el mundo en general”
  Improvisació
  Canarios
ANTONIO VALENTE
  Gallarda Napolitana

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Gaitas & Diferencias

ANON. 1600
  The Lancashire Pipes (Lyra-viol)
ANON. (SCOTS & ENGLISH)
  The Spanish Jeepsies (Harp)  
GASPAR SANZ
  Passacalle (Guitar)
ANTONIO MARTIN Y COLL
  Diferencias sobre las Folias

Lo que antes dije sobre J.M.Moreno y sus discos sirve, corregido y aumentado, sobre Savall. Seguro que no hay en mi colección de discos nadie más representado que él y su conjunto Hesperión XXI. En esta ocasión reducido a sólo cuatro miembros ¡Pero qué cuatro! El propio Savall, su inseparable percusionista Pedro Esteban, el arpista británico&Andrew Lawrence-King y el guitarrista y laudista noruego Rolf Lidesvand.
 Maestro cada uno en lo suyo, este repertorio lo dominan sin esfuerzo, estoy seguro que la única preparación que necesitan es afinar los siempre delicados instrumentos originales, podrían haber llegado cada uno por su lado y ponerse a tocar como si tal cosa. Incluso podrían hacerlo sin partituras, habida cuenta de que la mayoría de las piezas, una vez expuesto el bien conocido  tema, consisten en lo que entonces se llamaban glosas o diferencias es decir básicamente improvisaciones. No hechas, claro, al "tuntún" sino según las reglas que dominan a la perfección
Ellos parecen divertirse así y eso como no podría ser de otra forma se transmite al publico que, obvio es decirlo, abarrotaba la iglesia. Un concierto de los que sin duda te hacen más feliz, también debieron quedar ellos muy satisfechos porque al terminar, después de unas cuantas propinas,por la puerta entreabierta de la sacristía, pude ver como Savall abrazaba efusivamente a cada uno de sus compañeros.

Crónica con video incluido de la Opinión de Zamora

IV- Sábado 29 a las 23:00. Cuarteto para el final de los tiempos de Oliver Messiaen. Por el trio Arbós mas el clarinetista José Luís Estellés.

Si bien el festival suele centrarse más en la música antigua no excluye otras épocas como por ejemplo esta obra compuesta  y estrenada en 1940 en un campo de concentración alemán donde Messiaen era prisionero de guerra.

La obra se estructura en ocho movimientos que la organización tuvo a bien ilustrar con palabras del propio Messiaen

1er Movimiento. «La Liturgia de Cristal»

Entre las tres y las cuatro de la mañana, el despertar de los pájaros: un mirlo solitario, puede que el ruiseñor, rodeados por un resplandor sonoro, un halo de trinos perdido en lo alto de los árboles. El silencio armonioso del Cielo.

2º Movimiento. «Vocalise para el ángel que anuncia el fin de los tiempos»

La primera y la tercera parte evocan el poder de un colosal ángel. Con arco iris sobre su cabeza y vestido de nubes; un pie en el mar y el otro en tierra. La sección central son las armonías impalpables del cielo. En el piano, cascadas dulces de acordes azules-anaranjados, que encierran en sus lejanas campanadas la canción imperceptible y llana del violín y cello.

3er Movimiento. «Abismo de los pájaros»

El abismo es el Tiempo. Con su tristeza, con su cansancio. Los pájaros son lo opuesto al Tiempo; son nuestro deseo de luz, de estrellas, de arco iris y de canciones.

4º Movimiento. «Interludio»

Scherzo. Con un carácter más personal que los otros movimientos, pero de alguna manera conectado a ellos a través de ciertos recuerdos melódicos.

5º Movimiento. «Loa a la eternidad de Jesús»

Jesús es la Palabra. Infinitamente lenta, una frase del cello magnifica con amor y reverencia la eternidad de la Palabra, tan delicada y tan poderosa, cuyo tiempo nunca termina. La melodía se extiende, se estira con majestad en una suerte de caricia distante pero inabarcable. «En el principio estaba la Palabra. Y la Palabra estaba con Dios. Y la Palabra era Dios».

6º Movimiento. «Danza de la furia, para las siete trompetas»

Rítmicamente es la pieza más característica de toda la serie. Los cuatro instrumentos al unísono, imitan trompetas y gongs (las seis primeras trompetas del Apocalipsis seguidas de sus terribles desastres. Después, la trompeta del séptimo ángel, anunciando la consumación del misterio de Dios). Valores agregados, ritmos aumentados y disminuidos. La música de la piedra, el formidable sonido del granito. Irresistibles movimientos de acero, monumentales bloques de rabia púrpura y borracheras de hielo. Hacia el final de la pieza, se escucha especialmente el terrible fortissimo en el tema aumentado y los cambios de registro de las notas.

7º Movimiento. «Red de arcoíris, para el ángel que anuncia el fin de los tiempos»

Aquí aparecen ciertos pasajes recurrentes del segundo movimiento. El ángel aparece con toda su fuerza, y en especial el arcoíris que le cubre (el arcoíris, símbolo de paz y sabiduría, con toda su vibración luminiscente y sonora). En mis sueños, oigo y veo acordes y armonías ordenados, formas y colores reconocibles; después, tras esta etapa de transición, paso a través de lo irreal y sufro, en éxtasis, una batalla; una compenetración espiral de colores y sonidos sobrehumanos. Las espadas de fuego, la lava azul y naranja, las estrellas imprevistas: ¡ahí está la red!, ¡ahí están los arcoíris!

8º Movimiento. «Loa a la inmortalidad de Jesús»

Largo solo de violín, contraparte del solo de violoncelo del quinto movimiento. ¿Por qué esta segunda alabanza? Se refiere especialmente al segundo aspecto de Jesús, Jesús el Hombre, la Palabra hecha carne, la inmortalidad alzada tras la comunicación de su vida. Es todo amor. Su lento ascenso hacia el agudo más extremo es el ascenso del hombre hacia su dios, el hijo de Dios hacia su Padre, el ser hecho divino hacia el Paraíso.
(Los textos los he copiado de este artículo de Jot Down, por cierto muy interesante, y que incluye al final un video con la obra completa)

Quienes me conocéis sabéis que yo soy más bien barroco-antiguo que otra cosa y que mi aprecio por la música "contemporanea" (las comillas son porque estamos hablando de 1941) es directamente proporcional a mis escasos conocimientos musicales. Así que iba con cierta precaución, cuirosidad también, a este concierto. Pero he de decir que me gustó y mucho,  supongo que a ello ayudó bastante el contexto. Esta música, es innegable, tiene una gran intensidad dramática por si misma,  si esto lo refuerzas con la explicación del contexto en el que se compuso y estrenó  y las descripciones del autor y además lo colocas a medianoche en la penumbra de una iglesia románica pues la verdad es que te quedas pegado a la silla con los ojos y los oídos muy abiertos, como un ave nocturna. Impactante, de verdad, dentro de unos días tendré la oportunidad de escuchar otra obra de Messiaen, compuesta como homenaje a los muertos en las dos guerras mundiales, y ya voy con ganas.

Crónica de la opinión.

V- Domingo 30 a las 12:00. Yo soy la locura. Por la Galanía y Raquel Andueza.

Después de un viernes y un sábado lluviosos el domingo  amaneció luminoso en Zamora. Después de la música sombría y sobrecogedora de la víspera tocaba algo muy distinto, volver los siglos XVII y XVIII, para escuchar un programa compuesto por música española e italiana del barroco temprano. Música melancólica sí, pero de otro tipo, de esa melancolía "alegre" del amante que sufre pero a la vez es feliz echando de menos al amado. Nuestros vecinos, que son muy así,  hasta se inventaron una palabra para expresarlo: "saudade" aunque luego nadie sea capaz de definirla con precisión y menos de traducirla.

El concierto corrió a cargo del conjunto la Galanía, compuesto por guitarra barroca, archilaúd, y la soprano Raquel Andueza. Ya habíamos tenido la ocasión de disfrutar un par de veces en Salamanca, la última hará poco más de un mes, de esta cantante que además de dar mucha vivacidad a sus interpretaciones tiene una característica para mi muy importante, cosa que creo que ya comenté no se si aquí o en Facebook con motivo de alguno de los conciertos de Salamanca. Se la entiende perfectamente, hasta el extremo que según la crónica de la Opinión "Su dicción es tan perfecta que se podría copiar el concierto entero al dictado" y no puedo estar más de acuerdo.

En definitiva otro concierto para disfrutar.

Si el amable lector ha tenido la paciencia de llegar hasta aquí espero que al menos, después tan lamentable ejemplo incapacidad para la síntesis, haya llegado a la conclusión de que he disfrutado muchísimo del fin de semana y de la sorpresa que Javi me tenía preparada.

Sólo me cabe ya darle aquí, públicamente, las gracias.

jueves, 6 de febrero de 2014

El dúo de la Africana.

Aviso. Esto es el colmo de la vagancia, hacer un post copiando un comentario y una foto propios del Facebook. No se puede caer mas bajo, en fin.


Fuimos casi de improviso porque yo no me había enterado que había esto y fue mi hermana la que me lo dijo el día antes. Era una versión semiescenificada con la orquesta en la parte de atrás del escenario y los cantantes por delante con una mesa y cuatro cosas más como parco decorado. De todas formas al ser una obra de teatro dentro del teatro tampoco quedaba tan mal. La verdad es que entre los absurdos diálogos en italiano macarrónico y y la música que es agradable de oír lo pasamos muy bien y se nos pasó el rato enseguida. Una pena el poco público que había compuesto en su mayor parte por señoras que...

Tenía intención de hacer alguna foto pero entre que no había descansos y que se me pasó el tiempo tan rápido cuando me quise dar cuenta se había acabado. Rebuscando por el internete he encontrado algunas.




Incluso ¡Oh sorpresa! una de alguno de los los espectadores más jovenes, y eso hablando del de la camisa de cuadros que parece tan interesado es mucho decir. 



Y aquí el breve programa de mano.





martes, 21 de enero de 2014

Madrid villa y corte. Tristan e Isolda

Aprovechando castiza aunque seguramente bastante rancia, y ahí reside parte de la gracia, fiesta local de San Sebastián




Largo fin de semana lúdico cultural en la capital del reino.

El objetivo principal del viaje era asistir al Tristán e Isolda en el Teatro Real aunque de eso hablaré más tarde.

Y ahora vamos con la cosa cultural que, excepto lo de la ópera, no habíamos organizado en absoluto pero que en un sitio tan bien surtido como Madrid y con una simple conexión a internet resulta bastante fácil (Por cierto muy recomendable el hotel  JC Santo Domingo que no sólo tiene Wifi sino que además hay  ordenadores en las habitaciones y está a no dos pasos del Teatro Real)

Lo primero fue el sábado por la tarde en La Casa de América donde pudimos ver la exposición "La exploración del Pacífico, 500 años de historia" que comemora los 500 años de la llegada de Núñez de Balboa al océano Pacífico. No es que sea una exposición maravillosa pero a mi estas cosas de la mar me tiran bastante y en una época en que  a cualquier cosa se la califica como épica no viene mal recordar cosa que verdaderamente sí lo fueron. Incluso se aprenden cosas como que no siempre fue el oro o las especias o el interés científico  lo que motivaron aquellos viajes, algunos fueron filantrópicos en el mas estricto sentido de la palabra, como la "Expedición Balmis".

Después como llovía  y está al lado nos metimos a curiosear en el nuevo ayuntamiento de Madrid, el Palacio de Cibeles monumental edificio magníficamente restaurado, pero vacío, el pretendido centro cultural resulta ser bello contenedor sin continente alguno, cosa que no por más habitual que sea en este país nuestro resulte menos sorprendente, se ve que nos sobra el dinero.

El domingo por la mañana no íbamos a hacer nada  de provecho, tomar unos "vermuses" según la mejor tradición matritense e hispánica en general, pero resulta que el hotel está muy cerca de la plaza de las Descalzas  que toma el nombre del Real Monasterio de las Descalzas Reales, donde casi por casualidad fuimos a dar. Sin conocer demasiado la capital, supongo que en ausencia del Alcázar de Madrid, destruido en 1734 por un incendio, será de lo mejor de la época de los Austrias que se conserva en Madrid. Aunque en mi caso el interés, o la curiosidad, no venga tanto del importante patrimonio artístico conservado el el sino de una cuestión musical. En el monasterio vivió sus ultimos años,  y el él murió, Tomás Luís de Victoria como organista del mismo y como capellán de la Emperatriz María de Austria, que tras enviudar  se había a vivir al convento  y en honor de la cual compuso  el monumental Officium defunctorum publicado en 1605, obra cumbre de la polifonía  renacentista y de la música española de todos los tiempos.



Este fue, concretamente esta versión del coro de la Catedral de Westminster, el primer o segundo CD que compré y todavía probablemente el más apreciado.

Hay en este breve Kyrie de poco más de tres minutos más música que en horas de otros, sin duda algo de lo más sublime que se haya compuesto. Aconsejo tumbarse a oscuras, apagar la luz, cerrar los ojos y dejarse transportar.



Me he ido un poco del tema pero es que que hablando del Requiem de Victoria no puedo evitarlo. La cuestión es que la visita guiada resultó muy interesante  y hay verdaderos tesoros en el monasterio pero desgraciadamente, y eso da idea de la cultura musical que tenemos en España, no se hace referencia alguna en la misma a Victoria. ¿Se puede visitar san Marcos en Venecia sin que te hablen de Gabrielli o Monteverdi? ¿Se puede siquiera dar un paso en Salzburgo sin que ver a Mozart en todas partes? Seguramente no, pero parece que se pueden visitar las Descalzas Reales como si Tomás Luís de Victoria no hubiera existido nunca.

Salto el sábado por  la tarde y dejo el Tristán para el final y me voy al lunes por la mañana en que aprovechando que es gratis y para no "dar de ganar" a Tita Cerveza nos fuimos a ver el Thyssen. Mis conocimientos de pintura son escasos aún así disfruto con algunas cosas, aunque lo cierto es que a veces caigo en el habitual error de intentar ver todo un museo con lo cual lo más normal es que  acabe por saturarme. Quizá por esto aprecié mejor las pinturas más antiguas,  menos las de "en medio" y otra vez más  las más modernas, supongo que por la ruptura con lo anterior.

Y por fin vayamos al Tristán e Isolda.





Cumplidos los sabios consejos algunos expertos "operistas" allí nos presentamos, bien dormidos, bien comidos,  bien bebidos y bien satisfechas las otras necesidades que no es elegante mencionar. El teatro estaba lleno, creo que estaba vendido todo antes del estreno y tras recoger el programa bastante decente en esta ocasión, a diferencia del año pasado que nos dieron una birria de hoja, que tiene narices con lo que cuestan la las entradas. Las localidades eran de "visibilidad reducida o nula" aunque para una representación normal no hubieran estado mal porque se veía bastante el escenario a excepción del uno de los lados del proscenio. Lo malo es que como en esta producción parece que lo importante es ver las proyecciones y no a los cantantes estos sólo se mueven  por el proscenio y para no estorbar tampoco precisamente por el centro sino por los laterales, y para nuestra desgracia mayormente por el que nosotros no veíamos.

Desgracia relativa porque como ya he dicho el montaje casi podría definirse con una versión en concierto con proyecciones. Los cantantes sí se mueven en interactúan entre ellos pero casi en penumbra y vestidos con ropa normal y de colores generalmente oscuros, si a esto añadimos la atención de leer los los sobretítulos, que como su propio nombre indica, están arriba se acaba prestando poca atención a lo que ocurre  abajo en el escenario.

Las proyecciónes de Bill Viola, no voy a negarlo, son muy bonitas, unas tienen más que ver con la acción, como por ejemplo las del principio en que aparecen Tristán e Isolda o el mar






O las del final en las que el cuerpo inerte de Tristán asciende.



Otras son mas conceptuales como algunas de las más vistosas que representan fuego o agua.






Y otras de árboles y salidas o puestas de sol o unas algas marinas moviéndose al ritmo de las olas, que son muy bonitas pero no veo yo que aporten gran cosa o siquiera tengan mucho que ver.

En definitiva que la puesta en escena... no es que esté mal pero ¿Es de verdad una puesta en escena? Supongo que los  Sellars y Viola  habrán cobrado sus buenos dineros por ella pero como diría el pare de una amiga "Jornal ganao más a traición". Sobre todo por parte de Sellars, porque este hacer, ha hecho más bien poco. Viola al menos hizo los vídeos aunque hace diez años y a estas alturas estarán más que bien pagados y amortizados.

¿Y entonces cual es la conclusión? Vas a ver una cosa que no ves bien y, además no pasa gran cosa,  y es en alemán que no pillas ni una palabra, y los cantantes cantan y cantan largas parrafadas en las que a diferencia de la ópera italiana mas convencional no se repiten las las frases pero si los conceptos, una y otra vez, y los temas musicales, el famoso acorde de Tristán pulula  constantemente por la obra, y son tres actos de 1:15 cada uno, mas dos descansos y entras a las seis y sales a las once...  vaya rollazo ¿no?

Pues no, la música es extraordinaria y fluye  de forma continua, esas largas parrafadas que parecen que no van a acabar nunca llevan a una serie de momentos de clímax absolutamente maravillosos. En definitiva que a mi al menos no se me hizo largo en absoluto.

Respecto a cuestiones interpretativas no voy a entrar demasiado, la orquesta creo que muy bien, a falta de grandes movimientos escénicos  seguramente lo más espectacular sean algunos efectos orquestales  conseguidos al final del primer acto colocando parte de los metales  en el anfiteatro justo encima del palco real. Un efecto similar hay en  el tercero cuando se colocan en la misma posición el corno ingles y otras maderas para recrear el efecto del pastor tocando la melodía de gaita. Si eso es idea de Sellars al menos algo si  hizo. El coro aunque no canta mucho también esta en una posición peculiar puesto que según parece se encuentra en las "jaulas" que hay arriba en los laterales del Paraiso para la gente que llega tarde.

No he oído otras voces en directo para  poder  comparar  y además me faltan conocimientos para juzgar a los cantantes, a mi la que más me gusto fue Violeta Urmana, me pareció que estaba un poco por encima del nivel de los demás, Dean Smith no creo que estuviera mal, se le oyó hasta el final, después de verlo en directo entiendo la fama de "matatenores" del papel de Tristán, el tercer acto tiene que ser terrible para ellos, si dura 1:15  yo creo que canta más de 50 minutos. Fue muy aplaudido, y seguramente con razón, el Rey Marke, Franz-Josef Selig.

Y hablando de aplausos en el saludo final fueron bastante intensos, sobre todo para el director y la orquesta, Isolda y como ya he dicho Marke, pero un tanto breves, la gente salió zumbando, se ve que era domingo, pasaban de las once de la noche y  la gente debía tener prisa por llegar a casa.

En definitiva que tras la experiencia fastuosa y convencional de la Aida en La Scala en noviembre  y  ahora con este Wagner raro en lo escénico del Real hemos tenido nuestro particular año Werdi-Wagner con dos cosas que a pesar de haber sido  tan distintas, o quizá precisamente por ello, puedo decir que me han encantado las dos.

Para terminar pongo aquí el enlace de la conferencia de José Luís Téllez  en el Teatro Real sobre esta ópera.